Записи из журнала "Кино" на Atlaskit

Украинский язык в кинотеатрах Киева

Mon, 30 Oct 2006 09:53:29 +0300

Короткая заметка:

На днях довелось посетить киевский Кинопалац для просмтора фильма "Эскадрилья Лафайет". Судя по всему решение суда о необязательности дубляжа фильмов на украинском еще не добралось в кинотеатры, но дело не в этом. Итак сцена:

Подхожу к кассе, заказываю билет. Билетер заявляет: "А Вы знаете что фильм дублирован на украинском языке?". И тут я себе представил кинотеатр Мюнхена, в котором билетер-немец на чистом английском говорит клиенту: "К сожалению фильм дублирован на немецком, будете смотреть?" :)

:<Если в Днепропетровске или Харькове не ходят на украинские версии мировых хитов, то это проблема не языка, а кинотеатра и города>

Sun, 29 Oct 2006 15:10:29 +0300

" width="105" align="left" border="0" src="http://telekritika.kiev.ua/img/content/i13/13740.gif" />

Андрей Кокотюха:«Если в Днепропетровске или Харькове не ходят на украинские версии мировых хитов, то это проблема не языка, а кинотеатра и города»

Иванна Смоляна, «Главред»

Постановление Кабмина об обязательном дублировании (субтитровании) фильмов на украинский язык загнало в тень кинематограф Украины - уверяют кинопрокатчики. И - выигрывают дело в Апелляционном суде Киева!

Требования дистрибьюторов, выдвигаемые к государству, можно сформулировать одной фразой, на удивление абсурдной в своей простоте: уважаемое государство Украина, хочешь, чтобы фильмы показывали на родном языке, значит, давай на это деньги… Но главное – если так пойдет дело дальше, не получилось бы, что через некоторое время фильм на украинском языке можно будет увидеть только в одном кинотеатре, в каком-нибудь украинском гетто, в стране, которая называется Украина…

Многие бизнесмены «от кино» считают, что сейчас идет насильственная украинизация каналов. Их, видите ли, возмущает, что ток-шоу с участием звезд российского кино, таких, как, например, Армен Джигарханян или Никита Джигурда, на нашем телевидении дублируются «на монотонном украинском языке», а «когда Джигарханян, Ахеджакова или Малахов озвучиваются монотонным языком – это извращение!». Замечание же о том, «а как же быть, когда нашего Ступку переводят на русский язык?» так и висит в воздухе…

Михаил Соколов, президент Ассоциации содействия развитию кинематографа в Украине утверждает, что главным поводом подачи заявления в суд с их стороны был экономический. От провала или успеха не застрахован ни один бизнес. Естественно, что основную коммерческую прибыль в киноиндустрии приносят блокбастеры, количество которых можно пересчитать по пальцам – до 15 фильмов из 350, прокручиваемых за год в отечественном прокате. Остальные более чем три сотни фильмов – прибыли не приносят.

В разгоревшемся скандале с дублированием фильмов на украинский язык активное участие принимает писатель Андрей Кокотюха.

- Андрей, насколько целесообразным вы считаете решение суда об отмене постановления?

Я абсолютно национально нормальный, национально сознательный, но не национально озабоченный человек. В Украине много хороших актеров, и когда кого-то спрашиваешь: «Почему тебя снимают в эпизодах?», он отвечает: «Потому что я не звезда…». «А почему ты не звезда?» – «Потому что меня снимают в эпизодах…». Так получается и с украинским языком. Почему он «не рыночный»? Потому что его не продвигают на этот рынок. А почему не продвигают? Потому что – не рыночный. Выходит замкнутый круг. Однако, если кино не прибыльное, оно неприбыльно на любом языке.

- Не стараются ли прокатчики под «языком» скрыть свои экономические интересы?

В любом случае, идет речь о них. Но я так и не услышал от уважаемых прокатчиков ответа на свой вопрос - сколько прибыли принесли украиноязычные «Тачки» или «Пираты Карибского моря». Только в конце они проронили, что украинские версии собрали столько же или немного меньше, чем их российские копии. Информация о победе «украинских» «Тачек» над «российскими» уже два месяца висит везде, где только можно. Я абсолютно согласен с тем, что некоммерческое кино будет страдать от дублирования на украинском языке. Но ведь речь идет не о коммерческом кино. Мы говорим о популяризации и придании украинскому языку того рыночного статуса, к которому стремимся, посредством важнейшего из искусств – кино. И действительно, если блокбастеры, дублированные на украинский язык приносят такую же прибыль, а то и больше, чем русскоязычные, то в лукавстве прокатчиков, мне кажется, можно усмотреть какие-то политические мотивы… Я как прагматик, как не национально «раненый» человек, рассматриваю исключительно экономические аспекты. И вот, с этой точки зрения, с одной стороны, действительно, украинский язык теоретически не рыночный, с другой – неизвестно, когда же он станет рыночным, если его туда не пускают? Я думаю, блокбастеры на украинском языке – это шаг к чтению книжек на украинском языке.

- Мне кажется, что нормальный украинец, во время просмотра фильма, не задумывается над тем, на каком языке говорят герои: на русском или украинском. И все заявления директоров кинотеатров, что на украиноязычной версии в зале сидит 5-8 человек в отличие от 40 – на русскоязычной, выглядят несколько фальшиво…

Десять лет назад началась украинизация телевидения. Можно сказать, что наш народ приучил к украинскому языку именно телевизор. Однако против телевидения почему-то никто не бойкотирует, нигде под телецентром не стоят пикетчики с требованиями: «Переведите все назад, на нормальный русский язык». Людям, действительно, все равно. Вот я недавно ходил на «Отступники» с Джеком Николсоном. И меня спросили, мол, ничего, что на украинском языке? На что я ответил: «а вы также предупреждаете и о русском языке?» Они смеются, говорят, мол, некоторые отказываются. Я спросил, сколько этих некоторых? Оказалось – один человек из десяти. Если девять человек идет на фильм, независимо от языка, то экономически выгодно было бы забыть про этого одного?

- Для чего вообще указывать в афишах, на каком языке продублирован фильм?

Этого, к сожалению, я объяснить не могу. Если в Днепропетровске или Харькове не ходят на «украинские» версии мировых хитов, то это проблема не языка, а кинотеатра и города. Они просто не умеют работать в рыночных условиях. Я бы им сказал так. Если у вас есть массовый продукт на украинском языке, так, пожалуйста, прикладывайте максимум усилий, чтобы «отбить» свои деньги: больше рекламируйте, делайте какие-то бонусы, что-то еще… Конечно, мне легко так говорить, но мне кажется, что дистрибьюторы сейчас считают совсем не потерянные деньги…Они сами оговорились, что существуют определенные лоббисты в той сфере, в которую мы с вами не хотим лезть…

- Получается, что дистрибьюторы хотят руками государства делать свой бизнес…

Я думаю, что не только руками государства. Мне сегодня в кулуарах сказали, что на дубляж одного известного мультфильма было одноразовое денежное вливание… Я соглашусь, что на неприбыльное кино – японское, эфиопское или бельгийское – не будут ходить, на каком бы языке оно ни дублировалось. А популяризация украинского языка на бытовом уровне не посредством этого кино вводится. Есть, правда, некоторые моменты, когда «твою мать» звучит по-украински «трясця твоїй матері», смешно. Но, думаю, что и это пройдет…

- Сам Соколов обмолвился, что они берут фильмокопии в России, где рынок и технические возможности намного выше наших. Получается, что они практически ничего не тратят, показывая в Украине русскоязычные копии?

Да, они не тратят ничего. А это не бизнес, а дикий рынок: без затрат хотеть получить прибыль. Это все равно, что для занятий сексом у нас женятся…

Главред

Суд скасував український дубляж фільмів

Thu, 19 Oct 2006 17:12:29 +0300

Київський апеляційний суд скасував постанову уряду про обов'язковий дубляж фільмів українською мовою.

У той же час член фракції "Наша Україна" В'ячеслав Кириленко має намір рекомендувати урядові оскаржити в касаційному порядку рішення суду.

Кириленко підкреслив, що таке рішення суду не є остаточним, і уряд може оскаржити це рішення в касаційному порядку у випадку, якщо буде вважати це необхідним.

Екс-віце-прем'єр вважає, що постанова уряду щодо дубляжу фільмів, які надходять у прокат, українською мовою, є справедливою - "вона не забороняє жодної іншої мови в кінопрокаті - російської й інших, але дає можливість українській мові також з'явитися в кінопрокаті".

На думку Кириленка, фактично таке рішення суду означає заборону української мови в кінопрокаті.

Постанова уряду передбачає поетапне обов'язкове дублювання, озвучення або субтитрування державною мовою іноземних фільмів.

З 1 вересня 2006 року повинно було бути не менше 20% від загальної кількості копій з кожного фільму; з 1 січня 2007 року - не менше 50%; і з 1 липня 2007 року - не менше 70%.

Источник: Украинская Правда

Production.UA и Film.UA начали съемки телевизионного художественного фильма <Мой принц>

Mon, 09 Oct 2006 11:56:29 +0300

Production.UA и Film.UA начали съемки телевизионного художественного фильма «Мой принц»

/ Media Resources Management /

5 октября компании PRODUCTION.UA и FILM.UA начали съемки телевизионного художественного фильма «Мой принц». В основе сюжета лежит пьеса киевской писательницы Лады Лузиной «Комплекс принца».

Главная героиня Алла – успешная бизнес-леди. У нее есть все, что создает внешнее впечатление счастья и благополучия: шикарная вилла-дворец, белоснежная яхта, роскошные машины и более чем обеспеченный компаньон-любовник. В общем, у Аллы есть все, кроме личного счастья. В свой 35-й день рождения Алла знакомится в баре с привлекательным мужчиной, принимая его за «мальчика по вызову». Впрочем, ее новый знакомый и не торопится развеять это заблуждение. В какой-то момент Алла вспоминает, где она видела этого парня. Она узнает в нем известного актера, который когда-то прославился ролью капитана Грея из «Алых парусов», покорив не одно девичье сердце, в том числе, и сердце молоденькой Аллы. Женщина разочарованно понимает, что последняя детская мечта рухнула. Однако пройдет немного времени, и она, наконец, поймет, что алые паруса бывают из разного материала…

Роль Аллы в фильмы сыграет любимая зрителем российская актриса Алика Смехова («Тонкая штучка», «Бальзаковский возраст, или Все мужчины сво…»), а в образе «принца» Андрея предстанет не менее популярный Дмитрий Харатьян («Гардемарины, вперед!», «На Дерибасовской хорошая погода»). Также в фильме снимутся известные украинские актеры Виктория Малекторович («Царевна», «День рождения Буржуя-1,2») и Дмитрий Лаленков («Леся плюс Рома», «Волчица»). Режиссер фильма - Галина Кувивчак-Сахно («Женские слезы»).

Мелодрама «Мой принц» изобилует такими атрибутами «dolce vita», как белоснежные яхты, машины премиум-класса, фешенебельные рестораны и казино. А роль места для жизни главной героини «исполняет» роскошная вилла в Конче-Заспе. Она по-своему «звезда» - ее часто можно увидеть в музыкальных видеоклипах и кинофильмах, снимаемых на территории Украины.

CinemaNow запроваджує технологію

Mon, 09 Oct 2006 11:54:29 +0300

CinemaNow запроваджує технологію «download-to-burn»

Онлайновий сервіс продажу фільмів CinemaNow заявив, що запропонує версію фільму кінокомпанії Universal Pictures «The Fast and The Furious: Tokyo Drift» (Форсаж: Токійський дрифт) з можливістю запису на DVD одночасно з початком його продажу у крамницях. Ця подія стане першим випадком максимально оперативного надходження в онлайн-продаж фільму з функцією «download-to-burn».

Досі студії йшли на застосування технології «download-to-burn» вкрай неохоче, або взагалі відмовлялись від неї, оскільки боялись піратства, яке може завдати значної шкоди ринку фільмів для домашнього перегляду, обсяг якого сьогодні становить близько 24 мільярдів доларів США.

Завдяки цьому кроку, CinemaNow виявилась у вигідному становищі, оскільки основні конкуренти компанії, Amazon.com та Apple, поки що не можуть запропонувати своїм передплатникам функцію «download-to-burn».

CinemaNow заявляє, що у фільмі «Форсаж: Токійський дрифт», який продаватимуть за 9,99 доларів США, будуть доступні всі бонуси, що пропонуються на оригінальному DVD. Вперше технологія «download-to-burn» була запропонована користувачам Інтернету ще в червні, але в рамках проекту пропонувався запис не надто актуальних на той момент фільмів. Із виходом «The Fast and The Furious: Tokyo Drift» CinemaNow сподівається змінити ситуацію. Нова послуга заснована на технології fluxDVD, розробленій компанією ACE GmbH. Ця технологія дозволить запобігти піратській дистрибуції дисків.

Нагадаємо, у квітні 2006 року кіностудії Universal Pictures, Sony Pictures Entertainment, Warner Bros., Metro-Goldwyn-Mayer і Paramount Pictures почали продавати свої фільми у цифровому вигляді через Movielink, що є головним конкурентом CinemaNow. У травні кіностудія Walt Disney повідомила про плани продавати цифрові копії своїх фільмів через сервіс CinemaNow, який також у червні розпочав продаж оцифрованих фільмів кіностудії 20th Century Fox, а телевізійні проекти Fox Broadcasting Company, серед яких проекти телеканалів FX, FUEL TV і SPEED, продаються на цьому ресурсі з липня 2006 року.

Media Resources Management

Кіностудії шукають шляхів боротьби з піратством

Fri, 06 Oct 2006 10:16:29 +0300

За підрахунками Американської Кінематографічної Асоціації МАРА (Motion Picture Association of America), яка є головною лобістською групою голлівудських студій Buena Vista Pictures Distribution, Paramount Pictures, Sony Pictures Entertainment Inc., Twentieth Century Fox Film Corporation, Universal City Studios LLLP і Warner Bros. Entertainment Inc, 90% випадків піратського розповсюдження щойно випущених у прокат фільмів відбувається в результаті їх запису на відеокамеру під час перегляду в кінотеатрі. За кілька років експерти кіно індустрії очікують появи нових пристроїв, що визначатимуть місце розташування відеокамери в кінозалі та «засліплюватимуть» їх світлом. Цей винахід має допомогти голлівудським кіностудіям уникнути багатомільйонних збитків.

Нещодавно міжнародна консалтингова компанія LEK провела дослідження, в ході якого з'ясувалось, що в 2005 році американська кіно індустрія через піратське розповсюдження кінопродукту зазнала збитків у 1,6 мільярда доларів на території США. Через піратську діяльність студентів американських коледжів бюджет кіностудій щороку зазнає збитків у 500 мільйонів доларів, а щодня з Інтернету нелегально скачують 400 тисяч фільмів. А за даними інституту Institute for Policy Innovation (IPI), кінопіратство щороку завдає економіці США загальних збитків у розмірі 20,5 мільярдів доларів.

<Кино - это капризная муза, оно никому не гарантирует постоянной занятости!>

Thu, 05 Oct 2006 10:23:29 +0300

Нина Ильина: «Кино - это капризная муза, оно никому не гарантирует постоянной занятости!»

Татьяна Давидченко, для «Телекритики» / 04.10.2006

В своем интервью заслуженная артистка Украины рассказала «ТК» о работе «Гильдии киноактеров», насущных проблемах актеров кино в нашей стране и будущем открытии школы актерского мастерства.

Нина Ильина – Генеральный директор актёрского агентства CКУ «Гильдия киноактёров», Президент Международного фестиваля актеров кино «Стожары», заслуженная артистка Украины. Сегодня главной заботой известной украинской актрисы является помощь коллегам по цеху.

После многих лет безработицы у украинских киноактеров, наконец, появилась возможность творческой и профессиональной самореализации – телевизионные фильмы и сериалы, которые снимаются в нашей стране украинскими и зарубежными режиссерами. О развитии украинской киноиндустрии «ТК» уже не раз писала. Однако, претендуя на участие в новом, весьма конкурентном рынке, киноактеры сталкиваются с проблемами социальной незащищенности, отсутствия законодательной базы, регулирующей их отношения с работодателями. Отстаивать права киноактеров, помогать им с трудоустройством, укреплять творческие связи – такова задача «Гильдии киноактеров», возглавляемой Ниной Ильиной.

- Нина Александровна, какова история создания Гильдии?

- Четвёртого декабря 1988 года актёры украинского кино, преимущественно члены Союза кинематографистов, собрались в Доме кино и приняли решение о создании Профессиональной Гильдии киноактёров Украины. Этому событию предшествовало четыре года напряжённой работы - на актёрские семинары приглашались социологи, юристы, экономисты, также разрабатывалась и модель такой общественной организации. Гильдия киноактеров Украины занялась популяризацией украинских актёров - выпускали календари, каталоги, плакаты, сотрудничали с масc-медиа, презентовали новые имена, делегировали актёров на международные фестивали. Мы оказывали социальную помощь, проводили концерты, учреждали премии актёрам, создали Международный фестиваль актёров кино «Стожары», вступили в Международную федерацию артистов мира «FIA», провели ряд международных семинаров, в том числе связанных с защитой авторских и смежных прав.

Во многих вопросах мы были первопроходцами. Профессиональная Гильдия киноактёров стала той подготовительной моделью, которая пробудила актёрский общественный темперамент и дала возможность ощутить энергию коллективной защиты. Но в рамках законодательства Украины права у нас были слабые, государственное законодательство изменялось медленно. Не адаптированное к законодательству Евросоюза, оно не давало нам права стать актёрским профсоюзом – агентством с правом коллективного управления авторскими и смежными правами.

В 1999 году мы реорганизовались в новую форму – Актёрское агентство СКУ «Гильдия киноактёров». Это была инициатива бывшего руководства СКУ в связи с новым Законом о Творческих Союзах, запрещавшим Союзу быть учредителем других общественных организаций. Так мы стали первым в стране актёрским агентством , перешли на полный хозрасчёт с потерей налоговых льгот и потерей общественного статуса,.

В новых условиях мы занялись изучением актёрского рынка, созданием базы данных об актёрах Украины, поиском возможностей для трудоустройства актёров в кинопроизводстве. Изредка мы позволяли себе небольшие праздники в виде актёрских клубов, куда приглашали прессу, телевидение, презентовали новые имена, наслаждались творческими импровизациями. В начале было ощущение, что наши актёры никому не нужны, что база данных станет невостребованным архивом, но с каждым годом ситуация менялась к лучшему. За семь лет Агентство обеспечило работой многих актёров. В новых условиях открылась возможность вступления в агентство любого желающего актёра. Мы теперь приглашаем не только профессионалов, но и типажи, моделей, творческую молодёжь и зарубежных актёров. Благодаря деятельности агентства наши актёры снялись в кинопроектах в Польше, Молдове, России, Сербии. База стала расширяться, мы отсмотрели огромное количество одарённой молодёжи, проведя кастинг для компании «Стейджэнтертейнмент» в театральный мюзикл «Мамма Миа!». За две недели мы собрали около 200 актёров- вокалистов.

В ближайший год планируется расширение кинопроизводства: сериалы, арт-хаузное кино, короткометражки, зарубежные проекты. К сожалению, менее всего нас балует бюджетное финансирование. Так что в ожидании лучших времён мы не теряем время зря и готовимся принять удар во всеоружии, пополняя базу данных новыми именами. Но тем не менее вопрос о создании новой формы Гильдии, как общественной организации, которая смогла бы оказывать влияние на рынок и защищать права кинематографистов и актёров, остаётся в силе. Время выводит на арену новых лидеров, которые продолжают некогда начатый нами путь по созданию такой организации. Сейчас прилагаются усилия к тому, чтобы возродить общественную форму Гильдий, но теперь уже в статусе профсоюза, обладающего полномочиями защиты авторских и смежных прав на правах коллективного управления. Это сложный, но очень важный и перспективный путь к решению наших жизненно важных проблем.

К сожалению, законодательство всё ещё несовершенно, и его недоработки тормозят регистрацию такой формы организации. Инициативная группа во главе с Артуром Ли пишет десятки писем в разные инстанции, включая правительственные кабинеты, подаёт в суд на Минюст, выставляет иски, но время идёт, и огромные суммы денег – проценты авторского вознаграждения - не достаются его владельцам. Кинематографисты по-прежнему в большинстве своём представляют безработную группу населения, находящуюся за гранью бедности с мизерными пенсиями. А при регистрации в Минюсте данной общественной формы мы бы смогли законно получать свои законные деньги в виде процентных отчислений за многочисленные показы фильмов, тиражирование и повторное использование изображения, а также влиять на рынок труда и его оплату.

- Нам известно, что вы планируете создать школу актерского мастерства. Это правда?

- Так как я окунулась в деятельность, связанную с трудоустройством актёров, то приходится сталкиваться с условиями продюсерского кинематографа. Особенно травмирует жёсткое условие российских продюсеров и заказчиков сериалов снимать в главных ролях только российских актёров. Нам не дают даже права принять участие в кастинге, отечественные режиссеры получают приглашение снимать проект с уже представленным списком актёров. Украинским актёрам достаются эпизоды или вторые роли, если повезёт. На кастингах мы часто терпим фиаско из-за плохого знания английского языка.

Часто приходится слышать, что в Москве школа лучше, актёры прекрасно знают язык, что наши актёры не соответствуют требованиями зарубежных режиссёров, молодых режиссёров новой волны и т.д. Появилась тенденция снимать непрофессиональных исполнителей, типажи. В связи с этим многие, особенно молодые актёры, не могут раскрыть полноценно своё дарование. В этой конкуренции актёру нужно быть более адаптированным к современным требованиям.

Я вижу потребность в школе актёра кино нового формата. Это школа с психологическим и философским уклоном, с медитативными практиками и эзотерическими тренингами, как пластическими, дыхательными, так ианалитическими. Школа эниологического формата поможет воспитать целостную, управляющую собой личность, способную постичь подсознательные ключи к любому игровому материалу, правильно прочувствовать жанр, драматургию, овладеть секретами раскрепощения, и управления эмоциональными оттенками. Крайне необходимо усилить изучение английского языка. Скажем, всё больше актёров привлекает недавно открывшаяся Школа Голливуда. Американские мастера в течение семи дней открывают актёру новые приёмы, помогающие совершить прорыв к гармонии с самим собой, снять врождённые комплексы, с которыми мы боремся всю жизнь, унаследовав их от общества.

- Ваша школа - будет единственной подобной школой в Киеве или аналоги уже существуют?

- Аналогов нет, это моё ноу-хау, продиктованное временем. Мы развиваемся поэтапно и гармонично. В 2005 году мы уже реализовали пилотный проект такого театра – спектакль «Алхимия Духа в эпоху глюоновых танцев» совместно с его автором Никитой Джигурдой. Спектакль прошёл в Доме кино при аншлаге на едином дыхании, была создана телеверсия, показанная на нескольких каналах в Украине и России. Пока мы с вами впервые об этом говорим. Это необычная школа, необычный театр и новый сценарный портфель для творческих проектов нового времени.

- Кто будет финансировать школу, ведь создание такого заведения требует многих вложений?

- Пока создаётся концепция, методика, экономическое обоснование, ведутся переговоры и поиск педагогов, подбирается литературный, поэтический и философский материал для творческих работ и тренингов, идут переговоры с представителями финансовых кругов и телеканалами по поддержке этого проекта.

- Есть ли уже первые ученики?

- Об учениках говорить рано, но есть уже среди молодого поколения актёров желающие включиться в активную работу и обучение в этом формате. Пока мы лишь создаем концепцию и экономическое обоснование. Думаю, в следующем году сделаем практические шаги.

- Будет ли обучение бесплатным? Назовите приблизительный процент бесплатных мест?

- Проект создаётся как хозрасчётная форма обучения, если за это время удастся найти дотацию, или целевые стипендии от спонсоров, будем разрабатывать систему скидок.

- Каким образом планируете набирать учеников?

- В первую очередь - это актёры агентства, разделяющие данное мировоззрение, испытывающие потребность к совершенствованию своего внутреннего мира, желающие обрести гармонию, поднять профессиональный уровень. Будет организован набор на подготовительный курс к поступлению в театральные вузы.

- Какие сегодня существуют планы у фестиваля «Стожары»? Почему в этом году фестиваля не будет?

- «Стожары» по регламенту сразу планировалось проводить раз в два года. Следующий фестиваль состоится в 2007 году. Полнометражный фильм, актёрские работы которого можно представлять на фестивальный конкурс – редкое явление, тем более в Украине.

- Награждают ли актеров, победивших в вашем фестивале, еще как-то, кроме дипломов и наград международного жюри – крылатых статуэток? Фестиваль вообще как-то помогает актерам в их карьере?

- В лучшие времена к статуэтке прилагалась ещё тысяча долларов, но сейчас с этим сложнее. Часто во время фестиваля актеры получают приглашение к участию в кинопроекте. Я лично получила приглашение сняться в немецкой картине Штефана Бернхарда (съемки проходили в Алжире и Германии) на фестивале «Золотой Дюк» Станислава Говорухина, а латышский режиссёр Ян Стрейч пригласил меня на большую роль в картину «Свидание на Млечном пути» во время проведения в Киеве Всесоюзного кинофестиваля 1981 года. На «Стожарах» в 1997 году Гофман пригласил в «Огнем и мечём» украинского артиста Дмитрия Миргородского. «Стожары» многим помогли найти друг друга – это и есть самый большой приз.

- Американская Гильдия объединяет 100 тысяч актёров. А сколько актёров сегодня объединяет гильдия украинская?

- Та Гильдия, которая будет создана по образцу американской, будет объединять не менее 15 тысяч актёров. А в нашем агентстве на сегодняшний день состоит на учёте более 1500 человек. Гильдия артистов кино России (общественная организация) составляет 2500 человек, а в картотеке актёрского агентства Мосфильма у Карена Шахназарова - 14 тысяч.

- По каким главным критериям оценивается фильм на фестивале?

- Наш фестиваль оценивает не фильмы, а актёрские работы. Очень трудно сравнивать актёрские работы в фильмах разных жанров. В связи с этим мы идем путём создания ниши определённой философской направленности, например, «Тайна открытого сознания» или «Тайна мужского и женского». В первую очередь, оцениваются неожиданные актёрские решения, новые открытия.

- Получается, что фильмы, которые демонстрируются на вашем фестивале, представлены для очень узкого круга зрителей, либо для самих же актеров. Своеобразный замкнутый круг: фестиваль закончился – гениальный фильм тут же забыли. А какова дальнейшая судьба фильмов-призеров, их, так сказать, «раскручивают», выпускают в продажу, рекламируют или показывают в кинотеатрах для широкого круга зрителей?

- Требование любого фестиваля - получить новый фильм, который никто не видел. Само присутствие фильма на фестивале даёт ему широкую рекламу: это пресс-конференции, обсуждения, круглые столы, интервью для телеканалов, газет и журналов, участие в радиопрограммах.

Мы показываем фильмы в Доме кино (залы на 600 и 200 мест), несколько лет показывали в кинотеатре «Киевская Русь» (800 мест), в кинотеатре «Октябрь», в Октябрьском Дворце, несколько лет выезжали в город Славутич, в Днепропетровск и показывали фильмы там. Но со временем всё усложняется из-за рыночных отношений. Копии стоят от 1000 до 3000 долларов. Прокатывать фильм в кинотеатре или показать по ТВ можно только с разрешения продюсера. Это стоит денег, так как любая демонстрация фильма это коммерческая акция. Если фильм не куплен прокатом, не переведён на украинский язык, не лицензирован в Украине, мы не имеем права его демонстрировать за деньги. Бесплатно рвать копию на устаревшей аппаратуре без звуковой системы Долби значит уничтожать плёнку. Реставрацию или печать повреждённой плёнки оплачивает фестиваль.

Когда дирекция фестиваля получает согласие от зарубежного продюсера на показ фильма, мы подписываем гарантийное письмо, что фильм показывается исключительно в некоммерческих целях и только в конкурсной программе не более двух раз. Как правило, копию сопровождает представитель компании-производителя, чаще всего продюсер или администратор фильма. Это дополнительные расходы и ответственность. Во всех странах на фестиваль попасть трудно. Нужно быть аккредитованным или купить абонемент, который стоит немалых денег. Мы до сих пор делали бесплатный вход на фестиваль по специальным билетам. Безусловно, в первую очередь билеты отдаются актёрам - членам Гильдии, членам НСКУ, спонсорам и меценатам, отделам культуры районов города для распространения в районах, артистам, занятым в конкурсе, прессе, телеканалам.

Многие зрители - истинные фанаты кино, - приходят в Дом кино, и мы их обязательно пропускаем. В прошлом году мы проводили панораму «Звёзды завтрашнего дня» с юными исполнителями ролей в Центре детского и юношеского творчества Соломенского района. Это современное здание, оборудованное новейшими технологиями. Проводились концерты киевских школьников и выступления гостей фестиваля. Эти встречи получили отражение в телеверсиях и репортажных программах. «Стожары» - фестиваль популярный, имеет высокий рейтинг, его знает и любит зритель и масс-медиа.

Часто презентация фильма на фестивале способствует его приему в прокат. Так что это далеко не междусобойчик, а серьёзная культурная ниша государственного уровня. По нашим подсчётам фильмы фестиваля в среднем смотрят в течение семи дней 30 000 человек только в Киеве. А с телеверсиями знакомятся зрители каналов УТ-1, ТРК «Киев», «Культура», а это многомиллионная аудитория.

- Просматривая каталоги с данными актёров, я заметила, что во многих анкетах в графе «род деятельности» указаны профессии совсем не актерские: автомойщик, к примеру...

- Актёр автомойщиком работать не пойдёт, а вот смежными профессиями в кино многие овладевают, например ассистент режиссёра, второй режиссёр, редактор дубляжа, педагог, некоторые уходят в режиссуру. За рубежом актёры подрабатывают экскурсоводами, церемониймейстерами и т.д. В любом случае это будет интеллектуальная работа. К сожалению, не всем удаётся выжить в конкурентной борьбе, не каждый может работать в театре или на телевидении. А кино - это капризная муза, оно никому не гарантирует постоянной занятости. Приходя в профессию, мы знаем, что нас ждёт: в первую очередь, ежедневная работа над собой - физическим, духовным и эмоциональным планом. Если актёр ленив, если рассчитывает продержаться только за счёт молодости или характерности, если не растит себя, как личность, не укрепляет философскую основу и духовную силу, то вынужден будет сменить профессию или остаться просто невостребованным.

Я вспоминаю слова мастера моего курса во ВГИКе, ведущего артиста МХАТА, Народного артиста СССР, Владимира Вячеславовича Белокурова, вошедшего в историю кино ролью Валерия Чкалова. Когда мы хитрили и неполноценно отдавали свои силы на репетициях, он обрушивался на нас с порицаниями: «Вы думаете, что вы кому-то нужны? Уже стали Звёздами? Запомните: каждый день актёра - это экзамен, и каждый день нужно снова доказывать, что ты можешь лучше, чем другие. Никто вас не ждёт, никому вы не нужны, любовь зрителей нужно завоёвывать каждый день и пожизненно нести за неё ответственность».